长春有没有治疗白癜风的医院 http://pf.39.net/bjzkbdfyy/140108/4323422.html国内谈起柏林国际电影节，好像总是很少有人谈到影片的艺术性。年第69届是笔者第三次来，也是第一次待满全程。看的影片多了才了解到，第一，电影节上的影片，其艺术含量和品味千差万别；第二，真正的艺术是只能看，没法聊的（实话讲，看不懂的也有不少）；第三，能谈出来的艺术，就已经不是最强的了。这一点特别针对电影而言。无论如何，梳理一下，分享出来，总会有一点意义的。
反思电影
反思电影可以溯源至20世纪20年代的先锋派电影，到60年代的现代主义电影（包括市场里的新浪潮、新电影，以及市场外的实验电影将其发扬光大，再至后现代主义电影，把古典时期商业电影中非激进的“片中片”叙事和现代主义电影中批判性的反思技巧一勺而烩，各种类型、各种形式、各种风格、各种导演的不同用心，都会在这一历史框架中显露自己的坐标和意义。
每个比较专业的国际电影节都会对这种反思电影青睐有加。在媒体评论和观众中是否成功并不重要。这种电影最被看重的是实验中的创新。在这方面，柏林国际电影节总是慧眼独具。
《不要碰我》海报
年的最佳影片金熊奖就颁给了反思电影《不要碰我》。年令人瞩目的是奥地利影片《死者的孩子》。
《死者的孩子》海报
影片故事发生在奥地利施第里尔州旅游胜地，叙事便像旅游喜剧一样围绕一群大巴游客展开，其核心似乎是一出相爱相杀的母女情节剧，而女儿因车祸死后作为**的归来又像是一部恐怖片；僵尸的蜂拥而至就像所有的僵尸片一样突如其来，同样突如其来的叙利亚难民因饥饿乞讨而被误解又使影片转而成了*治讽刺片；难民们冲进早先拒绝他们的餐馆，惩治了欺客成性的女店员，还做了顿风味十足的大餐招待所有顾客，引发盛大狂欢，标志着影片又回到了最初的旅游喜剧。这一结尾似乎是在表明，人类所有的问题，无论现实的，还是过去的，都会消弥于消费，消弥于娱乐。
《死者的孩子》剧照
影片不仅以夸张的闹剧方式滑稽模仿了若干类型桥段，而且影片所使用的8毫米胶片拍摄，加上非职业演员出演，以及与之相应的全配音声道，用十足的“业余范儿”颠覆了主流的电影制作规范。
如果说《死者的孩子》主要是在电影类型和电影介质上的反思，那么英国影片《诱饵》则体现了对历史上特定电影形式和技巧的反思。另一点堪以对比的是，前者的主要手法是滑稽模仿，后者主要是致敬式的“临摹”。
《诱饵》海报
其摹本便是默片时期的电影技巧，尤其是前苏联的蒙太奇方法。影片描写英国康沃尔郡一个渔村的日常。这个貌似安宁平和的世外桃源，由于富有的伦敦旅游者的到来，正发生着出人意料却又在情理之中的变化。外人“入侵”、代际矛盾、兄弟冲突、三角恋情，这些都给了导演使用冲突蒙太奇手法的理由。
影片全片黑白摄影，完全模仿默片的影像风格，甚至连正反打的机位、景别、人物姿态和剪辑点都模仿得惟妙惟肖。据说，影片导演揣摩了十数年前苏联蒙太奇学派电影方法，最终在一位电影老前辈的鼓励下把电影拍了出来。
《诱饵》剧照
这两部电影在柏林电影节的成绩都很不错。《死者的孩子》获费比西国际影评人奖，《鱼饵》在柏林国际电影节评分总榜上进入“非常好”这一最高级别，位列第二十名，在论坛单元48部影片中排位第五。
跨媒介电影电影与其他媒介的关系由来已久。从在电影里原样呈现杂耍、舞蹈、戏剧，到用另一种媒介来编织叙事，比如各种“后台片”“幕后片”，再到现代传媒进入电影叙事，形成对人与现代科技更深刻的思考和表达，直至互联网和移动媒体出现后，各种媒介在电影中的“应用”更是五花八门，层出不穷。而这种“跨媒介”电影是各种国际电影节都特别
